华胥氏之国在弇州之西，台州之北，盖非舟车足力之及，神游而已。其国无师长，自然而已。其民无嗜欲，自然而已。不知乐生，不知恶死。故无夭殇；不知亲己，不知疏物，故无爱；不知背逆，不知向顺，故无利害：都无所爱惜，却无所畏忌。
调名本意即以引曲的形式来歌咏理想的华胥国。常用作帝王德化的典故。调见北宋周邦彦《清真集》。此调又名《华清引》。
到什么时候才能识别贤人呢？如果一定要想识别贤人，就看他有没有善心。贤人，不一定才高但能明辨是非，不一定多智但行止没有错误。用什么来看是否有善心呢？必须根据他的言论。有善心，就有好的言论。根据他的言论而考察他的行为，有好的言论就有好的行为了。
言论行为没有错，治家可使亲属之间讲伦理，治国能使尊卑上下有次序。没有善心的人，黑白不分，视善恶为同类，会使政治错乱，法度失去公平。所以只要心善，就没有什么是不好的；心不善，就没有什么是好的。心善就能辨明是非。是非的道理能够确定，心善的功效也就显明了，即使贫穷低微，境遇艰难，功名不成，业绩不立，但他们仍然是贤人。
所以治国不一定考虑功绩，关键在于所依据的道理是否正确；行为不要求功效，那要看所做的事是否纯正。做事纯正、道理正确果真显明，那么言语不必繁琐，事情也不必很多。
所以说：“说话不必追求长篇大论，应当努力使所说的话在理；做事不必好高骛远，应当力求所做的事符合原则。”说话深得道理的核心，口才即使迟钝而不善辩说，而善辩已在心胸之中了。所以人追求的是心辩，而不应该追求口辩。心辩就是言辞虽不华美动听，却不会违背正道，口辩就是言辞华丽却没有什么用处。
华胥引（中秋紫霞席上）
澄空无际，一幅轻绡，素秋弄色。翦翦天风，飞飞万里，吹净遥碧。想玉杵芒寒，听佩环无迹。圆缺何心，有心偏向歌席。
多少情怀，甚年年、共怜今夕。蕊宫珠殿，还吟飘香秀笔。隐约霓裳声度，认紫霞楼笛。独鹤归来，更无清梦成觅。
这首《华胥引·中秋紫霞席上》以中秋夜宴为背景，却跳出了“花月交辉、笙歌鼎沸”的俗套，把一场人间欢会写成“广寒游仙”的幻境，又在幻境最浓处骤然抽身，留下一片清空与冷寂。词人借“紫霞楼”极目高寒，把月色、天风、仙乐、鹤影统统揽入襟怀，而后又层层剥落，直至“更无清梦成觅”，遂使全篇在绚烂极处生出一片荒寒，恍若冰绡乍裂，碎玉纷飞。
起句“澄空无际，一幅轻绡，素秋弄色”，先以“澄空”二字拓开宇宙，再以“轻绡”喻夜空，把“空”写得可触可握。绡本薄而透明，加之“轻”字，顿见万里苍穹只似一层蝉翼，凌空不隔。下接“素秋弄色”，点明时令，却不说秋“呈”色、“染”色，而用一个“弄”字，便觉秋色在天幕上款款拂拭，若有纤指在绡纱上轻拢慢捻，愈见其空灵。此种写法，把视觉、触觉、甚至听觉都揉进一色，为后文“吹净遥碧”埋下伏笔。
“翦翦天风，飞飞万里，吹净遥碧”，紧承“轻绡”而来。风曰“翦翦”，状其尖新；又曰“飞飞”，言其纵横，两叠字连用，节奏忽促忽急，似可闻衣袂翻空之声。风之所至，“遥碧”被“吹净”，则星月之辉纤毫毕现。于是自然逗出“想玉杵芒寒”一句。
玉杵乃月中捣药之具，词人并不直写月，却借杵端寒芒以映月魄，月之清冷、杵之晶辉，一时并见。杵寒而“佩环无迹”，写广寒仙子之幽寂，不写其形，只写其声之不可闻，反衬人间歌席之繁喧，暗逗下文“有心偏向歌席”之句。月本无心，词人却偏说“圆缺何心，有心偏向歌席”，以无情为有情，把天心拉向人心，顿成奇警。
过片“多少情怀，甚年年、共怜今夕”，一笔兜转，从天上拉回席上。妙在“年年共怜”四字，把古今所有中秋之情囊括殆尽，又似替月作答：汝若无心，何以岁岁照人团聚？于是仙凡之界悄然互通。“蕊宫珠殿”二句，明写紫霞楼之富丽，暗用月宫琼楼玉宇之典，实楼与虚景重叠，令人不辨身在何界。
既而“飘香秀笔”，写席间词人墨客分韵赋诗，墨香酒香并作一香；“霓裳声度”，写乐工按拍吹笛，笛声又与天上《霓裳羽衣曲》相混。一句“认紫霞楼笛”，把“仙乐风飘处处闻”的错觉点破：原来此乐只在人间紫霞楼头。幻境乍开乍合，极尽迷离。
末段笔锋陡转：“独鹤归来，更无清梦成觅。”一声鹤唳，划破浓欢。鹤本仙禽，既曰“独”，则群仙已杳；既曰“归来”，则词人亦自“蕊宫珠殿”抽身。回首前尘，恍如一梦，而“梦”亦无处再寻。“更无”二字，下得极狠，把上片铺陈的玉杵、佩环、霓裳、珠殿统统抹倒，只剩一片“澄空无际”。从结构看，首句写空，尾句又归于空，中间层层设色设声，至此全化烟云，真有“曲终人不见，江上数峰青”之致。
若再细按词心，可见词人原欲借仙乐琼楼逃脱尘虑，然而仙家亦不能久驻；既返人间，人间又无梦可续，于是双重失落，并成一片冰寒。此种情怀，与苏轼“起舞弄清影，何似在人间”异曲同工，而冷隽过之。全篇无一字正面写月，却无处非月；无一语直抒愁绪，却字字生寒。写欢而愈见其孤，写仙而愈显其寂，遂成中秋词中别调。
所以还是，欲知后词如何，且听下回分解。