本书评始创作于2020.03.25。《谒灵师》第一卷正式完结。
这篇作品在很多方面都给了我惊喜,这也不是我第一次给这篇小说写书评了。私下和作者直接的交流让我了解到了更多,本想随便写一些自己的感想,最终却发现已经写出一篇数千字的评论。作者无论是在表现手法、人物刻画、剧情节奏的组织展现出的功底,还是从战斗的设计到内涵的叙述与表达体现出的底蕴,都让我感到了极能使我产生共鸣的点。我想借着书评的机会,对本书做一个个人向的全面剖析与推荐,让大家能够更多的看到这个作品。
(前排剧透警告,未观看此文者请谨慎酌情观看)
主线概述:
《谒灵师》第一卷的作品节奏是奇特而反常的,整体较为慢热——前十章是几乎和故事主线没有关系的日常,前中期是世界观的铺展,而中期却笔锋一转,所有已出场的角色突然被卷进了一个意外的大漩涡中,从此一直到结束。可以说节奏紧凑的剧情突如其来,从此一系列令人惊喜的转折不断发生。最后迎来了强有力的结局。
显然,以当今的眼光来看,这样的剧情展开是危险的,但我认为作者展现出了令人满意的控制能力,复杂的人物关系依附于一些并非绝对清晰线索的剧情,却并没有导向一个杂乱的展开,相反,线索与故事线的收束非常及时,人物的出场并没有产生累赘,每个人物都恰到好处的发挥了自己的作用。因此,作者保持着高度紧凑的节奏维持到最后。这期间发生了诸多赌上性命的死斗,几乎来不及让人回味,但是在最后何芸锦为了拯救久弥,再次投身黑暗的时候,前期,中期,中后期不停在埋设的大量心理线索终于穿成了一条完整的脉络——那就是一个纯情而优秀的女孩被人们孤立与隔离,进而陷入绝望和阴暗的故事。
剧情分析:
何芸锦本应是一个简单而普通的女孩,但世界并没有给她这个选择。
从她出场的一瞬间,就仿佛能看见一种孤独的光环笼罩着她。在那个聚会,久弥和元浩自行离开,而她却围在人群里,虽然在人群里,却感觉是孤独的中心。第三十六章她消失在人海的那一瞬,我与主角的心情一样,明白了怎样的命运降临在她的身上,难以置信,难以释怀。她喜欢的是久弥的温柔,而她讨厌的则是人的虚伪。
在以往我曾看过的作品中,以日本为首,对校园霸凌主题的探讨从未停止。大量的作品都涉及到了这个主题。他们秉持着从受到欺负的弱势群体视角出发的共同点,探讨着人们在阶 级社会中发生的异化。
但《谒灵师》提出的视角则不尽相同。甚至可以说,在阅读到这个故事之前都未曾意识到,这一点是被许多人忽视的。
在中国,在我们的身边,有一种特殊的异化正在几乎所有学 校与所有的班级悄然滋生蔓延。那是一种“崇拜的虚伪”。我们从小就接受了父母和学 校的教育,对弱者给予同情和爱,对弱势群体给予关怀。
但另一方面,我们其实甚少能够真正“关怀”那些比自己优秀的人。本质上是,我们觉得他们不需要。用原文中的说法是:“无论如何都不可能与众人的焦点产生交集。”在这种先入为主的出发点的误导下,在一个集体中擅于学习的,强于考试的人,被一种扭曲的,或许是出于嫉妒,亦或许是出于自卑的心理所主导的看法所扭曲。
高高在上、无法接近、天才、调侃、疏远、戏谑、孤立,有时在脆弱的内心中造成的伤害远胜过了欺凌、恐惧、压制。孤独的霸凌,往往更容易出现,但更不容易被人察觉,因为这正是由于忽视、崇拜、虚伪孕育而生的“霸凌”。何芸锦正是这样被孤立的角色。
她是什么样的人?如果用常听的话来说,那应该就是“别人家的孩子”吧。成绩优异、面容姣好、家境优越……曾经被我们视为“生活重压”的别人家的孩子,在这里却包含着更大的、切实的重压。何芸锦是一个标准意义上的赢在起跑线上的女孩,性格也未必孤僻,但为何孤独?接近她的饱含虚伪,疏远她的则面带妒容,真心相待者寥寥无几,或根本不存在。我们都希望我们的朋友跟我们门当户对。对于何芸锦那样的人,我们是畏惧者、嫉妒者、仇视者,因此我们成为了冷漠者、旁观者和霸凌者。何芸锦的遭遇在生活中的例子反而比比皆是,但是她并不能被人看见,因为身边的所有人都会觉得,自己所处的立场与他们的立场形成了一种对立,无法唤起同情,无法唤起同理心。我们习惯于同情弱势群体,却从未试着 同情 别人家的孩子。
严格来说,这个主题在文中并未被明确提及。但我为何如此肯定这就是作者想传达到的东西呢?
因为第三十九章:人言。这一章的内容已经向它的标题所暗示的那样:人言可畏。这一章给我留下了极度深刻的印象:如果说风舞川家一切的环境描写展现了一个幻想的空间和世界(人物的服饰和周围的场景都在如此暗示),那么回到森津市后的剧情,则无疑展现了这个社会的真实:在那个QQ群里发生的一切——人们对于风向的操纵,对于真实的刻意埋没,无知之人趋炎附势唯恐天下不乱,还装作自己正在执行正义,理智思考的人微弱的声音在狂潮中被无视,而真正的当事人则没有发声的空间。何其真 实!何其讽 刺!它就这样出现在一个幻想小说的剧情中,或者说就应该出现在一个幻想小说中,整个《谒灵师》的幻想构架似乎都与现实社会发生了绑定,而可能正是通过非自然的力量塑造出来的矛盾冲突对立,及戏剧性,才是幻想小说应该完成的工作。无论是芸锦在QQ群里的暴走,还是久弥奋起的救赎……依我所见,其重点正应该是,以非现实的视点来看待现实,这样更具有戏剧性。除此之外,还有后面在连载时就已经让我有所感觉的第五十章,通篇描写一个人的心路历程,为之后承诺的兑现埋下的伏笔,提炼出的是一颗微妙的,细腻的,逐渐崩毁,逐渐扭曲的心。
何芸锦的整个故事线是令人揪心的,从日记中,我们了解到她的过去,孤独伴随着她的成长。渴望打破孤独的她,找到了久弥,她的内心认定了这个孤独的出口,但并没有得到回应。这成为了压死她最后的稻草。曾几何时她拼尽全力想要逃离深渊,最终在一次外因的诱导之下,她转头走向了深渊。绝望,希望,再绝望,再希望,再绝望……这样的回环曲折的心理转变正是剧情展开的关键。而看到久弥的努力,久弥的付出,希望的火光重新点燃。那最后打在心脏的一针,却已经不再是绝望,不如说是对绝望——绝望地反抗吧。或许正如鲁迅所说:“若是绝望,便不必反抗;既然反抗,则说明并未绝望。”她主动选择成为闇落的原因是为了拯救他人。而拯救她的方法,正如久弥所做的,是让她陷入真正的绝望。
这种来回,就像是一个每个人都会遭遇的成长的瓶颈,难受,痛苦,令人窒息,但一旦走出去就会迎来一片全新的天地,一个崭新的世界,一段全新的人生。
我不愿意去细想芸锦的心理,因为我认为那一定塞满了痛苦……何芸锦的闇落无疑是悲剧的,但也是幸运的,她最终获得了救赎,也许忘记就是最好的救赎吧。
小说第一本的主线即为何芸锦,但在这之中不乏其他非常具有魅力的角色。(久弥放在后面讨论)
首先是蓝轩,蓝轩作为姐姐的角色还是非常讨喜的,美丽、温柔、贤惠,且对久弥有着无尽的保护和责任感,但是作者的人物大多都是具有复杂性的,在我思考蓝轩的复杂性体现时,确实有个细思恐极的发现。在最终战,信一郎、琉璃、蓝轩都面对着一个敌人,而不同的是,信一郎、琉璃都没有选择致对手于死地(正义阵营的特点在信一郎的战斗中体现地尤为清晰),但蓝轩却在确认对方无法沟通后选择了通过精神伤害和计谋逆转战局,并给予了对方致命一击,这突如其来的狂怒及狠手确实让我为之一震……但叶蓝轩的塑造一定是一个长期的过程,仅仅提出这一点,已使我感到了纠结。
而信一郎无疑是一个有魅力的武士,坚持自己的原则。在最终战中,面对煜,冷静说出自己的名字,尊重对手的武士精神让人敬佩。琉璃不愿意像其他人一样对久弥说谎,林水生在叶建国未做出决定的情况下坚决不向久弥透露实情,虽然是完全不同的选择,但体现的的确是两个角色不同的思维 方式。一口京片子的张勤山偶尔会戏谑地说出一句令人回味无穷的言论;刘律有着不可捉摸的行动方式,但最后却答应了久弥洗去芸锦的记忆;宇都宫里奈对久弥默默的关注以及一直以来安静而无私的奉献;咖达穆虽然强大而受众人仰慕,却像一个小孩子一样不愿意道别……这些角色都相当饱满,性格各异。文化不同,让整个故事丰富且具有强大的可塑性。而这些人物的出场,似乎并不是随意地填写一个模板或者简单的堆砌,每个人都有其行动线、心理活动及担任的责任。
再来谈谈反派,在这篇小说里面,你很难说反派到底是不是反派。他们只能说是必须要被打败的人而已。他们也只是在践行着自己的命运而已,只是他们选择那条不被社会认同的道路。有光必有影,正如慧能所说,他们招兵买马从来都没有自己主动过,都是绝望的人们自己送上来的。可能这也就是所谓的“恶人也需要救世主”吧。煜是一个坦然接受了恶之人,她信仰恶,但她并不是不具备人性。阿鬼,他只是恐惧而已,他害怕自己碌碌无为的人生将会很快结束,他奇怪的畏惧让他误入歧途,选择了一条错误的路线。几乎每一个反派都是饱满的,并不是生来就该被击败的——这样清晰的原则与正义阵营发生的主义与形式的交锋,是近年来所有主流的作品都在追寻的方向。
老实说,久弥是一个难以分析的角色,也许现在也还为时尚早,但是我依然试图理解他。他是一个双重人格的角色,虽然这样的角色屡见不鲜,但是久弥似乎摆明了就是人的阳面和阴面的对照。表人格,温柔善良,想要关心身边的每一个人,但是他又不是全知全能的,他也像其他人一样忽略、伤害了何芸锦。而里人格,则似乎持有更高的思想维度并在行动上表现出心狠手辣的特征。最终战刚开始,他就一枪爆掉了陈凯的头,毫无怜悯和犹豫,瞄准最终目标就不再拐弯。此时此刻也是久弥的人格魅力集中爆发的时刻,他选择介入事件,也同样选择背负这一切。这正是夜久弥的特点,也最终成为了整部作品的气质。在何芸锦曾经的故事中,久弥曾如同周围冷漠的众人一样未能察觉芸锦内心的空洞,但现在,豁出性命去尝试将她从深渊拉回的久弥已经领悟到了“隔阂”究竟是怎样诞生的。一个隐含的成长线已经悄然埋下——
技法分析:
之前的部分主要是本人对于主线剧情与角色的一些个人想法,这个部分呢,想谈一谈作者的功底、表达手法、剧情节奏控制、世界观展开、战斗设计、人物刻画等多方面做一个相对客观的分析,希望能给到作者一些参考~
首先是比较基础的部分,就是文章的炼字及词汇的选用上面,我认为在这方面作者是做到位了的。而且在某些时候还能给出一些惊喜。这个方面我跟作者有过交流,作者也阐述了一些自己词汇(人名、技能名)选用的思路,并证明了作者并不是简单地在随便起名和用词。
人名的设置是我非常欣赏的部分,例如,开篇就提到的夜荒霭和叶建国,甚至夜荒霭自己都吐槽“我们俩的名字感觉就像量两个不同时代的小说里选出来的”。每个人物的第一印象都可以用名字反应,尤其是在运用中文这种语言时,字形特征与其形状给予人的心理暗示是非常强大的——中文属于独特的象形及表意文字,因此象形这个部分非常重要。在我的感觉中,作者给每个人的名字,都能够对应到人物的形象(蓝轩、琉璃、宇都宫、咖达穆、信一郎……),希望作者不要放松,保持这种设定习惯,更能够引导读者对角色的感官。
另一个方面就是技能名,对于任何异能战斗小说来说,技能名是一个关键的部分,一不小心很可能过火,也可能让人印象不深刻。由于《谒灵师》的人物来自多文化元素,因此每个角色的技能名都有其来源,且并没有过多的文字,设置都相对简单,且保持了对应文化的传统,以及一些文化符号。可以说做到了在精准达意,又郎朗上口的基础上,还有一丝小文艺,非常的有意思,每个角色的技能名都没有掉链子。作者给我解释了一些技能名的起名思路。例如,“千景”反派煜的技能,“景”字取通假字“影”,这不由得让我想到了“繁花血景”,而煜的技能正是有这种气质,给我的感觉是只知道千景的时候,我不知道这技能是什么,但是知道之后,我觉得这名字足够精准。其他的技能名相信大家都有自己的理解。对此我只想说,诚意和积淀,是值得掌声的。
小说的细节用词,这里就不展开了,阅读的流畅性及描写的精确性,大家应该都有自己的评判。
从小说的表达手法上来说,作者尤其擅长于心理描写及氛围刻画,关于这点将在后面战斗设计部分着重分析。但作者似乎对于生活细节的部分把握还欠佳,作者在表现出了对战斗及复杂心理刻画的高水平,但回归到普通的生活,却感觉稍有点生硬,一方面来源于转换相对突兀(何芸锦第一战之后),另一方面是作者似乎不擅长塑造温暖的桥段(当然毕竟从全卷剧情来看救妹子在急,可能强硬地加上更显地有问题,但作者确实尝试了加入拿装备、灵装这样可塑性很强的桥段,但处理的不太尽如人意),不过在紧张的节奏中,插入恰到好处的生活情节,能够让小说更立体,增强艺术呼吸感。期待后面作者的处理和情节设置。
现在来着重分析一下人物塑造,在任何小说中这都应该是核心要素。而《谒灵师》采用了更大胆的,复杂人物与事件双导向的剧情设置。一般来说,事件导向的剧情更容易处理,通过塑造鲜明的人物,按照其总体目的及事件为引导,搭配反派及小事件,这样剧情走向易于控制,是较为常用的手法。而《谒灵师》显然并不完全是事件导向的,作者塑造了众多复杂的人物,每个人的心理活动都有可能会随着事件的走向产生细微变化,从而对事件的发展造成影响。这是非常危险的,在明确的事件导向下,人物可能会做出超出预料的行为。但《谒灵师》显然是处理的得当的,何芸锦的心理变化作为了剧情的引导,而久弥的成长线则配合了剧情的展开,从而没有出现事件偏离控制的情况。因此,这样的手法,在人物的成长、人物的复杂心理、人物间的博弈及事件的展开多个角度均设置了戏剧冲突,这样的跌宕起伏是非常好看的,但仍然不得不说这是危险的尝试。在后期,失控的情况是很容易发生的。
作者在书写全书的过程中,每个场景都是鲜活的,其原因正在于,每个画面中的人,其行为都与其形象十分相符,每个瞬间都在反映着人物形象,这一特点在战斗中体现地尤为显著。从反派设计上,再到战斗的过程,以及整体的氛围,是相对紧凑的,而视角的转换,以及纯熟的表达,呈现着极强的画面感。这一特点同样地体现在作者的另一部中篇作品《银与琉璃》中。(结局处的最终战,风沙,枯木,火焰与灰烬对应战斗的两人作出了相当的反馈,不仅提高了冲击力,更是将剧情内的一部分主题展示,这是一个相当高级的设计思路。这里也进行一下安利。)
首先,先来探讨一下画面感这个问题,轻小说的画面感是一个重要的评价指标,有时甚至与绘画艺术相互联系。《谒灵师》的战斗,其舞台的选取,以及出场角色的选取,并不完全是随性的,可以看出都经过了细致的设计。多不丹战时的白色烟雾,信一郎战时狂舞的暴风,操场战时瓢泼的豪雨与灵法“修罗”震荡空气的热浪,以及最终战时那漫天飞舞的粉末,(还有银与琉璃中相辅相成的火焰,风与灰烬)每一个场景都选择了一个具有动态的环境因素,而小说中的文字都对这种环境造成的对战术上的影响作出了描写:比如其感官干扰,技能与环境因素的互动和人物根据环境变化采取的行动反馈。这一切的构成让《谒灵师》的战斗桥段具有一种浪漫的氛围,其战斗并不是你死我活的能力的对撞,反而因为人物的形象搭配氛围和舞台的选取具有了一种独特的浪漫主义情调。以信一郎VS煜一战为例,首先大舞台选取在了废旧的厂区,而信一郎战的舞台却正好是一片路边杂草。因此构成了,以风、武士、摇曳的小草、月光与血为意象组合的死斗,期间插入了信一郎于煜的互动,让整场战斗完整而典雅。这种战斗设计这几年多见与游戏中(尤以FS社见长),而显然,作者对游戏的热爱已经在文中体现地极其充分。
另一个关键是战斗过程的设置,智斗和武斗的合理安排是非常重要的一个点,作者并不依赖过多的战斗来撑起篇幅,相反,合适才是最好的。所以有了森津一中的配合战,有了被一枪爆头的陈凯,有了极致浪漫的信一郎战,有了因为信息差异而速战速决的琉璃战,也有纯力量的对撞:蓝轩战,还有孤注一掷的最终战,让人 大饱眼福。但目前的战斗都趋于小规模,而久弥的能力多样化,装备也具有强大的可塑性,作者对于大规模作战的描写能力还有待观察,希望作者能够在此后可能发生的大规模作战中,灵活处理视点与人物能力的关系,善用久弥的能力,写出有层次感、浪漫感和复杂性的战斗环节。
还有一个不得不提的点,是反派的设计。作者笔下的反派都具有很强的魅力,这和其能力及背景的设置是离不开的。以多不丹为例,多不丹的设置是一个成功的例子,有中国西 藏的文化,强大的能力,不俗的智慧。这些都为战斗的精彩性添砖加瓦,这样成熟的属性,才能带来足够的博弈,从而产生一个智斗武斗都饱满的战斗情节。
说说一些想法和不足,我觉得《谒灵师》是一本非常有趣的小说,但是限于作者题材的展开,以及主角角色的成长线制限,该作又相对慢热。但作者并没有让我失望的做到了真正热起来。希望之后的小说能够尝试加速,在前期通过一些小节奏,加速热度。而人物的关系处理,由于是第一本,人物出场的就已经很多了,因此需要在后面通过更紧凑的手法,通过设置高效率的生活情节,快速立住配角,否则易出现人物消失或者行动线失踪的问题。另一方面,书中屡次提到《谒灵师》的历史,希望作者能够结合历史对现在的影响,加入一些探险要素,说不定会更加丰富和精彩。
慢热的作品,只会出现两种状况:一是看进去了,随后就贼上头;二是怎么也看不进去。
这篇书评所在做的事,无非也就是希望更多的人看进去。本质上当然也属于一种安利。《谒灵师》的外在是经过缜密而具有诚意的精心雕琢的,它的内核又是尝试传达一个具有普遍性的人性的警示。
截止书评完稿之际,《谒灵师》第二卷《以诺书》已经发布了序章,即马丁·洛克菲尔德医生的登场带来了历史的厚重感,让屡屡提到的“人类与恶灵的斗争史”终于崭露头角。舞台已经与远方的国度与第一卷中只在只言片语中出现的御前七族产生了联系。单从序章来看,作者似乎在铺垫非常重大的事件,通过历史人物、神秘的家族、和庞大的历史事件。不得不说非常的具有吸引力。剧情暗示历史上的大瘟疫,似乎依然将矛头指向现实——
我想,这其中显示的是某种野心。也是我在前文提到的:以幻想映射现实的力量。按作者的话来说,这是一种“最原初的热情……无论是人类力量的延展,还是创造世界的伟岸。”
我想,拥有这种热情的作者,必然也会得到欣赏这种热情的读者。
我都不太确定我配不配得上这么牛逼的书评[em:sfgirl:001]
有点恐怖,吓得我赶快看了看收藏总数
“之前还只是收藏了,看到书评过来读了一下,真的挺不错~(๑><๑)!”
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《孤寂的挽歌与偏见的丧钟》,真有趣的题目,成功引起了我的注意[em:sfgirl:011][em:sfgirl:011][em:sfgirl:011],小说不要让我失望哦[em:sfgirl:021][em:sfgirl:021][em:sfgirl:021]
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