（首先吐槽一下，怎么又是竺氏集团？我记得某本书的故事舞台背景好像是竺一中学是吧？）
关于（所谓的商业性）变身文，实际上我读得并不多，所看的作品或多或少，或明或暗地向我传达“女孩子是琼浆玉液做的，而男人则是田野污泥”“男人太肮脏了，我要润去做美少女，做美少女真不错”差不多这样的思想理念。
对于“变身”这个概念，我的启蒙老师是初中图书馆里面的一本老旧的美国科幻小说《灵魂之井的午夜》（里面的人是“真变身”，从人类变成各种形态的异种生物，小说里对各种异种生物的生活描述异常硬核；我记忆最深的是，有个星球的人全是扶他进来扶她出去，以及半人马和小马之间的爱情）。
这本书中诸如“意识置换”这样的设定，至今让我拍案叫绝。
（我自认为）美国科幻小说（应该）是变身文的先祖。而日本受到美国科幻小说的广义“变身”舶来文化的影响，在自身的基础上发展出了狭义“变身”。而千禧年时，国内变身小说的兴起，则是受日本变身的影响，例如《乱马》。十年前或十一年前，国内变身文小说发展受到重创…
（我自认为）真正的变身文的理应是，在看起来比较猎奇，射晴的变身设定这一框架之下，探讨一些较为沉重（且已在历史中反复探讨和深究的）的主题：
自我。爱。社会期望……
之所以说较为沉重，是因为这是一种对流行于大众的“常识观念”的“反叛”。他们迷茫困惑，对普遍流行的答案表示怀疑，甚至拒斥，但他们又找不到一个坚定的答案，他们一直在找。他们在混乱与僵化的两个极端之间来回摇摆。他们想要思索，想要探讨一些被压制的话题，虽然不排除其中有些人只是扛着大旗，打着幌子。
我认为变身文最有趣的地方在于，它强行将一个人换到另一种身份另一种视角另一种生活方式上面去，让这个人以一种新的目光审视这个世界，让他或者她一种新的方式对待这个世界。
我对如今的变身文之所以不满，不仅仅是因为它被自身的商业性所严重牵累，而败坏了自身固有的那些文学探讨潜力和深度。
更是因为，它已经完全活成了圈外人对此的刻板印象。
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说了这么多废话，现在让我们步入正题。
我个人是十分佩服梨姐的。（我自认为）她是本着真正的变身文的精神，理解变身文，并（尝试）超越变身文。
虽然她的作品里出现了许多较为（让我觉得）油腻，又或者说刻意奉承和取悦读者的内容——这种感觉就好像，嗯，怎么说呢，仍然深陷于晴瑟之中？过分强调美少女的肉体美？以至于显得曲解了美少女的真正魅力？将其贬低到一种以动物的眼光看待的爱欲对象？——其实恐怕这不是梨姐的问题，而是包括我在内的大多数人的问题。
（我突然想到一个问题，没有美少女的二次元还算二次元吗——又或者更准确的说，没有美少女的御宅文化还算御宅文化吗？——作为御宅文化的主体，美少女这一存在，承受着御宅族的哪些映射？）
（我敏锐地发现）在这本书中，仍然保留了一定在学校战争中的那些对“记忆与自我”的探讨。
若暴力地将这些东西剔除掉（又或者忽视掉）的话，恐怕这本书就会沦为一种千篇一律之作，一种盲目倍增，像镜子般自我复制，工业流水线上出来的无聊庸俗之作，一种只是一目十行囫囵吞枣看过一遍，就很快忘记的快餐之作——这便是梨姐与她人的不同之处，亦是她的可贵之处。